小朋友，洛尔迦可是位了不起的西班牙诗人，可以称得上伟大。你们可以没去过西班牙，但不可以没读过他的诗。
1898年6月5日出生，1936年8月18日去世。
全世界爱进步、爱诗的人都记得他。
被认为是20世纪最伟大的西班牙诗人。
你读过西班牙诗人的作品吗？对西班牙有什么了解？
这位"安达卢西亚之子"，把诗和歌谣结合起来，创造出一种全新的诗体：节奏哀伤，形式多样，形象富于隐喻，特别适合吟唱。
他的诗对世界诗坛产生了巨大影响。
中国诗人北岛就从他的诗歌中汲取了不少营养。
洛尔迦将传统诗歌与现代元素结合，创造出既有民族特色又具现代感的诗歌形式。
孩子在寻找他的声音。
（把它带走的是蟋蟀的王。）
在一滴水中
孩子在寻找他的声音。
我不是要它来说话，
我要把它做个指环，
让我的缄默
戴在他纤小的指头上。
在一滴水中
孩子在寻找他的声音。
（被俘在远处的声音，
穿上了蟋蟀的衣裳。）
（戴望舒译）
小朋友，读完这首诗，不知道你的内心是不是也被唤起了一种哀伤的感觉。这首诗的确是哀伤的。
"哑孩子"这个题目，我还没读出声，心里就已经开始哀伤了。
哀伤，正是洛尔迦全部诗歌的内在色彩，它像某种气息弥漫在诗句的字里行间。
读完这首诗，你有什么感觉？你能体会到诗中的哀伤情绪吗？
《哑孩子》这首诗，"哑孩子"这个形象（我们不知道哑孩子是男是女，也不知道他/她叫什么名字），就是一个巨大的隐喻。
孩子已经"哑"了，却还"在找寻他的声音"，一遍又一遍地寻找着——所以，这句诗重复了三次。
这个孩子知道，自己的声音没有了，发不出声音来了。
这个孩子的声音，一定是后来才失去的，甚至是被某种强大而野蛮的力量夺走的。
括号里那几句诗，也许是一种原因，它说带走"声音"的"是蟋蟀的王"。
蟋蟀喜欢在夜里叫个不停。一只蟋蟀的声音显得弱小，但很多蟋蟀在一起鸣叫，就很响亮了。
漫山遍野，没有缝隙，笼盖一切，仿佛整个夜晚都是它们的天下。
这让人在哀伤之余，又生出一份不安了。
个体的声音被集体的声音淹没，这是一种深刻的隐喻。
哑孩子在寻找自己的"声音"，他/她找到自己的"声音"了吗？没有。
这首诗到最后还是哀伤的，因为"蟋蟀的王"带走了这个声音——它"穿上了蟋蟀的衣裳"。
尽管哀伤，但如果把哀伤唱成歌，那么歌声仍然可以很优美，甚至格外动人！
歌声如清亮的溪水，把哀伤的石头洗干净了，有了透明浑圆的感觉。
小朋友，你体验过哀伤吗？你也写一首有点儿哀伤的诗吧。
想一想，你在生活中曾经失去过什么（比如我最近失去了一颗牙，牙齿再也不完整了）。
你可以把哀伤写成诗，那样哀伤就不再那么哀伤了，它就像雾一样暂时消散了。
你也可以把诗句写得像歌谣一样，可以唱出来。
幸亏我们人类会唱歌啊，否则哀伤真会把我们活活憋死的。
快乐，
让我哈哈大笑，
快乐，是红色。
不快乐，
让我哇哇大哭，
不快乐，是蓝色。
生活是什么颜色？
生活，是紫色。
生活，是快乐和不快乐。
——杨乐宜（8岁）
写吧，唱吧，孩子们。无论快乐，还是哀伤，我们都可以把它写成诗。
你可以：
通过写诗，我们可以把复杂的情感转化为美丽而有意义的东西。
这就是诗歌的魔力！